Ein Blick hinter die Kulissen

Wie meine Mixed Media Portraits entstehen

Begleite mich auf der spannenden Reise von der ersten Vision bis zum fertigen Kunstwerk.

Die Idee und das Thema

Meine Arbeiten entstehen fast ausschließlich in Serien. Das kreative Arbeiten beginnt bei mir mit einer intensiven Auseinandersetzung mit dem Thema und der Intention der neuen Serie.
Bevor ich starte, tauche ich tief in die Idee ein und stecke den inhaltlichen Rahmen ab.
Wenn der Prozess sich dann weiterentwickelt, bleibt im Atelier noch genug Spielraum, damit
das Werk sich frei entwickeln kann.

Der digitale Ausgangspunkt

Der erste sichtbare Schritt eines Portraits beginnt bei mir digital. Ich starte mit ersten Skizzen und eigenen Fotografien, die ich digital verfremde und verändere. Sobald dieser erste Ausgangspunkt steht, geht es in Photoshop weiter. Hier bereite ich die Vorlage final vor, komponiere die Elemente und erstelle das digitale Fundament für das spätere Werk.

Der Transfer und das analoge Leben

Ist die digitale Vorlage bereit, wird sie gedruckt und per Transfertechnik auf den endgültigen Untergrund – wie zum Beispiel Holz – übertragen. Das ist der Augenblick, in dem ich die digitale Welt verlasse und das Portrait seinen ganz eigenen, unverwechselbaren Charakter bekommt.

Schichten, Struktur und Charakter

Nun beginnt die freie, haptische Arbeit im Atelier. Ich arbeite mit einer Kombination aus Papieren, verschiedenen Farben, Collagen, Wachs und anderen Materialien, die dem Werk fühlbare Tiefe verleihen. Durch dieses bewusste Überlagern entsteht eine Lebendigkeit, die jedes Portrait zu einem absoluten Unikat macht.
Ich gestalte das Bild so lange im Prozess weiter, bis die Figur ihre Geschichte erzählt und ihren wahren Kern offenbart.